Kunst in het interieur: het verhaal van Steven de Blieck
Een kunstenaar met ritme en diepte
Steven de Blieck is een Belgische-Vlaamse kunstenaar met een fascinatie voor beweging, ritme en gelaagdheid. Als echtgenoot en vader van twee kinderen combineert hij zijn familieleven met de schilderkunst. Zijn werk laat zich het best omschrijven als een combinatie van abstracte schilderkunst en grafische verfijning.
Wanneer je voor een schilderij van Steven de Blieck staat, lijkt het werk op het eerste gezicht grafisch en strak. Witte vlakken, abstracte silhouetten, een duidelijke kadering; het geheel ademt rust. Maar achter die ogenschijnlijke eenvoud schuilt een gelaagd proces. Elk werk ontstaat vanuit een innerlijke drang om orde te scheppen in de chaos.
“Het gebeurt gewoon,” zegt hij. Kunst is zijn manier om te reflecteren. Gedachten en gevoelens krijgen vorm in lagen verf, en opvallend genoeg: ook in bloem. Niet als beeldmotief, maar als ruw materiaal. In combinatie met lijm ondergaat het een proces van transformatie; kwetsbaar, vergankelijk en altijd in beweging.
Zijn stijl is abstract, maar herkenbaar. Een fusion van schilderkunst en grafiek, waarin het beeld zich opbouwt tussen intuïtie en controle. Creatieve blokkades zijn daarbij eerder regel dan uitzondering. Toch is het precies die worsteling die leidt tot onverwachte oplossingen en momenten van helderheid.
In deze blog neem ik je mee in zijn wereld; waar vorm en gevoel samenkomen, waar kunst niet alleen een plek krijgt aan de muur, maar ook betekenis toevoegt aan het interieur. Zijn inspiratiebronnen, zijn werkwijze en hoe zijn werk zich verhoudt tot interieurontwerp. “Mijn werk ontstaat laag per laag, als een soort visuele reflectie,” vertelt hij. “Ik wil dat het de kijker blijft uitdagen.”
Van grafiek tot schilderkunst
Creativiteit zat er bij Steven al vroeg in. Na een grafische opleiding en een master in de beeldende kunsten aan Sint-Lukas in Antwerpen ontwikkelde hij een stijl die perfect balanceert tussen abstractie en structuur. De grafische elementen blijven terugkomen in zijn werk en vormen zijn handtekening. “Ik vertrek vaak vanuit het witte vlak en werk met zwarte omlijsting of kader. Deze zorgt voor rust én vangt de spanning in het werk.”. Zijn overgang van grafisch werk naar schilderkunst gebeurde vrij organisch. “Ik voelde de drang om mijn handen meer te gebruiken. Om fysieker te werken. Mijn schilderijen ontstaan vanuit een ritme, een herhaling.” Het klinkt bijna als muziek componeren. Deze behoefte om zijn creativiteit fysiek vorm te geven, groeide langzaam, naarmate hij merkte dat het digitale werk hem minder voldoening gaf. “Ik miste het tastbare, het directe contact met het materiaal. Dat bracht me naar het schilderen.”
Ruimte en betekenis in balans
Stevens kunst staat niet los van de plek waar het terechtkomt. Zeker bij opdrachten is de ruimte zelfs een startpunt. “Ik wil weten wat het werk moet versterken en welke betekenis het daar kan krijgen,” legt hij uit. Zijn werken zijn vaak groot en vragen ruimte; letterlijk en figuurlijk, maar net zo goed vullen ze uitgesproken interieurs aan als visueel tegengewicht. “Het werk moet kunnen ademen én in dialoog gaan met zijn omgeving.” Hij vertelt dat hij altijd in dialoog wil gaan met de opdrachtgever: “Ik stel veel vragen, bijvoorbeeld: Hoe leeft iemand in de ruimte? Waar zoekt men rust? Waar inspiratie? Dat beïnvloedt het werk.”
Zo heb ik al verschillende werken gemaakt die specifiek afgestemd zijn op een bepaald interieur of ruimte, ik herinner mij een boardroom van een internationaal bedrijf, een inkomhal en tal van andere. Dus niet alleen residentieel is mogelijk, maar ook zakelijke ruimten. De impact van die werken vergroot als ze ook qua afmeting op maat gemaakt zijn. Zo komen ze ten volle tot hun recht en is de impact groter. Deze op maat gemaakte werken zijn zowel beschikbaar via aankoop als leasecontract.
Kunst als verbindend element
Wat zijn werk bijzonder maakt, is dat het zowel zelfstandig als in combinatie met een interieur betekenisvol is. “Ik hoef niet decoratief te zijn, maar ik wil wel iets oproepen.” Die visie zie je terug in zijn verhuur- en leaseconstructies, waarbij kunst een dynamisch element in een interieur kan zijn. Niet vast, maar altijd waardevol. “Door te werken met leasing geef ik mensen de kans om kunst te beleven, wat ruimte biedt voor ontdekking.” Naderhand ben jij natuurlijk eigenaar van je prachtige kunstwerk. “Dat past ook perfect bij een interieur dat in beweging mag blijven; net als de mensen die erin wonen.”
De kracht van materiaal en techniek
Steven werkt met acryl, lijm en bloem op houten panelen. Die geven mij meer vrijheid. Naast acrylverf gebruik ik een mengsel van acryl, lijm en bloem om textuur en karakter te creëren, die de suggestie van beweging versterkt. Hij gebruikt geen penseel, maar metalen messen waarmee hij laag per laag een werk opbouwt. Elk schilderij ontstaat langzaam, als een proces van reflectie en herhaling.
“Vaak vragen mensen: waarom bloem? Maar dat is net het poëtische element in mijn werk. Het vervliegt bijna tijdens het proces, maar laat een indruk achter.” Wanneer het mengsel uitdroogt, ontstaan er namelijk scheurtjes die bijdragen aan het gewenste effect dat Steven graag in zijn schilderijen ziet.
Van chaos naar harmonie
“Ik werk altijd in reeksen. Niet alle werken halen het einde – dat is een deel van het proces.” Zijn inspiratie haalt hij uit architectuur, video en beweging. Met zijn serie ‘On the Move’ probeert hij de suggestie van beweging vast te leggen in een stilstaand beeld. Zijn werk is een visuele reflectie, opgebouwd in lagen. Net als gedachten. “Beweging fascineert me: hoe iets overgaat in iets anders, dat probeer ik te vangen in één beeld, één schilderij.”
Op de vraag of hij zichzelf een perfectionist vindt, antwoordt hij: “Nee, niet in de klassieke zin. Ik ben eerder een zoeker. Ik laat het werk me vertellen wanneer het klaar is. Soms duurt dat weken, soms zelfs maanden.”
De finishing touch van een interieur
Voor Steven is kunst de ‘kers op de taart’ van een interieur. Het kan de ruimte transformeren of net een verhaal afronden. Hij benadrukt dat kunst niet per se permanent hoeft te zijn, zolang het maar betekenis toevoegt. “Laat alles in beweging, dan blijft het fascineren. Kunst mag prikkelen, vertragen, of net zorgen voor rust.”
“Wat ik het liefste hoop van iemand die mijn werk ziet? Eigenlijk heb ik daar niet veel verwachtingen over. Kunst moet je op je af laten komen, soms spreekt iets je gelijk aan en laat het je niet meer los en soms heb je dat veel minder met een kunstwerk. En dat niet erg, zo werkt dat gewoon met kunst, dat werkt voor Steven zelf ook zo. “Kunst hoeft ook niet altijd een ingewikkelde betekenis te hebben – soms is het gevoel of de intuïtieve klik al genoeg.” Deze mening deel ik dan ook zeker met Steven.
Kunst ontstaat in dialoog
Wat Steven het meest waardeert? De interactie met mensen.
“Ik wil echt benadrukken hoe toegankelijk ik ben. Ik hou ervan als mensen mij benaderen met hun ideeën, vragen of wensen. Dat soort gesprekken brengen me net buiten mijn comfortzone; daar ontstaan vaak de meest verrassende werken uit.” Of het nu gaat om een werk voor een specifieke ruimte of gewoon een losse gedachte: Steven nodigt uit tot contact.
“Laat maar horen! Kunst hoeft geen gesloten wereld te zijn. Ik zie het als iets wat groeit in dialoog – met de ruimte, maar vooral met mensen.” “Juist de verzoeken die afwijken van wat ik normaal doe, brengen me op verrassende paden; het daagt me uit en verruimt mijn blik.”
Laat kunst spreken in jouw interieur
Bij FelisDesign geloof ik dat kunst een interieur niet alleen verrijkt, maar een verhaal vertelt; jouw verhaal. Ben je geraakt door het werk van Steven de Blieck? Zie je een plek in je woning of project waar zijn werk zou kunnen schitteren?
Laten we dan samen ontdekken welk kunstwerk past bij jouw ruimte en stijl. Neem contact op voor een vrijblijvend adviesgesprek of ontdek meer via www.felisdesign.nl.
Over Shureska:
Wat leuk dat je mijn blog leest! Ik wil je graag inspireren en laten zien dat jouw interieur er zeker mag zijn.
Ik geloof dat jouw droominterieur zeker haalbaar is.
Veel leesplezier,
Liefst Shureska
"Tijdloze interieurs met een snufje durf en lef"
Volg @felisdesign_7 op instagram